Еще раз смотрел экранизацию повести Стругацких "Гадкие лебеди". Бесспорно, что в этом случае мы имеем (предложу новый термин) типичное посттарковское кино. В основе - повесть Стругацких о мрачном будущем и настоящем человечества (аналог - обращение Тарковского к повести "Пикник на обочине"). Место действия - все та же полная загадок Зона (колония мокрецов в закрытом городе подозрительно похожа на Зону из фильма "Сталкер").
Визуальные приемы - периодическая фокусировка на предметах, которые почему-то выглядят как тщательно подобранные натюрморты, избыточное введение в видеоряд потоков воды в виде дождя и не только (эта манера отчетливо видна в фильме "Зеркало").
Сосредоточение героев на сложных концептуальных вопросах - дети разговаривают на языке экзистенциальной философии (это же можно найти в лентах "Сталкер" и "Солярис"). Напряженное вглядывание в темную пелену тревожного будущего - что же там можно увидеть? В ближайшем - эскалация этического столкновения с Homo Futurus, в отдаленном - прорисовывание контуров финальной стадии человеческого развития.
Одним словом, нам предоставилась возможность еще раз погрузиться в атмосферу культурологической шизоидности, для которой характерны погруженность в вечные вопросы бытия и отчуждение от окружающего. Но так ли уж далеко это от нашей повседневных проблем?
(c)С.Выгонский
Недавно посмотрел фильм "Гадкие лебеди" - экранизацию одноименного произведения А. и Б.Стругацких. К сожалению, фильм шел по 1-му каналу ночью, и моя дочь, которая выступила инициатором просмотра, уснула на его середине. У меня хватило стойкости досмотреть его до конца. Признаюсь, что я вовсе не был разочарован. Конечно, в фильме было немало ностальгического. Это, прежде всего, стилистика киноленты, заставляющая вспомнить о шедевре А.Тарковского "Сталкер".
Но и сам сюжет, восходящий к каноническим литературным текстам, заставляет о многом задуматься. Отчаявшиеся представители человечества собрались в этом мрачном месте, где постоянно идет дождь, пытаясь понять его природу и предназначение. Здесь пугает все. В том числе и серьезные дети, говорящие на языке экзистенциальной философии. Но не это важно. А то, что за всем этим стоят эволюционные изменения человечества. И порожденные этими процессами - главные враги ныне живущих.
Одним словом, визуализация футурологических страхов, видимо, не раз посещавших знаменитых фантастов. Но при этом весьма убедительная.
Совсем недавно, после публикации поста ""Книги, которые ты читаешь"" между наиболее активными читателями блога развернулась дискуссия, смысл которой сводился к теме гибели культуры (о чем спорили еще в эпоху Римской империи). Не вступая в этот спор (по своему правы, на мой взгляд, обе стороны),я приведу лишь один пример. Мой сын 14 лет, плоть от плоти нашей хайтековской действительности, попросил меня дать ему почитать повесть Стругацких "Обитаемый остров" только после того, как была опубликована одноименная компьютерная игра. И это было его знакомством с творчеством знаменитых братьев-фантастов. Та же самая история случилась и с повестью "Пикник на обочине". Только игра называлась на этот раз "S.T.A.L.K.E.R"
Возвращаясь к теме психопатологии в искусстве, приведу небольшой отрывок из повести А. и Б.Стругацких "Обитаемый остров". Главный герой этого проиведения, очутившись на незнакомой планете, попадает в какую-то лабораторию, в которой у него записывают ментограммы (фантастический термин, означающий достоверно точную и максимально полную запись внутренних переживаний, воспоминаний). Позже, вырвавшись из этой лаборатории и попав в дружески настроенную по отношению к нему семью, семью, он видит телепередачу с фрагментами своих ментограмм. Затем на экране телевизора перед ним развертываются сюжеты с записью переживаний людей, страдающих психическими расстройствами.
Вот как это выглядит в книге: "Миры были слишком страшны и однообразны – глухие душные комнатки, бесконечные коридоры, заставленные мебелью, которая вдруг прорастала гигантскими колючками; спиральные лестницы, винтом уходящие в непроглядный мрак узких колодцев; зарешечённые подвалы, набитые тупо копошащимися телами, между которыми выглядывали болезненно-неподвижные лица, как на картинках Иеронима Босха, – это было больше похоже на бредовую фантазию, чем на реальные миры. На фоне этих видений ментограммы Максима ярко сияли реализмом, переходящим из-за Максимова темперамента в романтический натурализм. Такие передачи повторялись почти каждый день, назывались они «Волшебное путешествие»".
Этот отрывок интересен и тем, что в нем сошлись футурология и художественная литература, психопатология и массовая культура, распространяемая масс-медиа. Конгломерат самых "горячих" тем, отражающий интуицию авторов повести.
И опять поговорим о темах психоаналитического блога. На этот раз речь пойдет о великих. Писать о них одно удовольствие.
Харуки Мураками, Рю Мураками, Виктор Пелевин, Герман Гессе, Станислав Лем, Аркадий и Борис Стругацкие, Андрей Тарковский, Фредерико Феллини, Эмир Кустурица, Питер Гринуэй, Зигмунд Фрейд, Густав Юнг, Альфред Адлер - герои авторских рассуждений. И даже Достоевский и Гарри Поттер. И если о них еще не говорили в блоге, то это вовсе не означает, что им не будут посвящены посты в будущем.
Честно говоря, в такой компании, пусть даже и виртуальной поневоле зауважаешь и самого себя. Пожелайте же мне удачи в этом нелегком деле.